■映画情報
ドラゴン・タトゥーの女(2011)THE GIRL WITH THE DRAGON TATTOO/上映時間 158分/劇場公開(ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント)/公開２０１２年１０月 /
オフィシャル・サイト
■スタッフ
監督： デヴィッド・フィンチャー/製作： スコット・ルーディン、オーレ・ソンドベルイ、ソーレン・スタルモス、セアン・チャフィン/製作総指揮： スティーヴン・ザイリアン、ミーケル・ヴァレン、アンニ・ファウルビー・フェルナンデス/原作： スティーグ・ラーソン 『ミレニアム』/脚本： スティーヴン・ザイリアン/撮影： ジェフ・クローネンウェス/プロダクションデザイン： ドナルド・グレアム・バート/衣装デザイン： トリッシュ・サマーヴィル/編集： カーク・バクスター、アンガス・ウォール/
音楽：トレント・レズナー/
■キャスト
ダニエル・クレイグ：ミカエル・ブルムクヴィスト/ルーニー・マーラ： リスベット・サランデル/クリストファー・プラマー： ヘンリック・ヴァンゲル/スティーヴン・バーコフ： ディルク・フルーデ/ステラン・スカルスガルド： マルティン・ヴァンゲル/ヨリック・ヴァン・ヴァーヘニンゲン： ニルス・ビュルマン/ベンクトゥ・カールソン： ホルゲル・パルムグレン/ロビン・ライト： エリカ・ベルジェ/ゴラン・ヴィシュニック： ドラガン・アルマンスキー/ジェラルディン・ジェームズ： セシリア/ジョエリー・リチャードソン： アニタ/インガ・ランドグレー： イザベラ・ヴァンゲル/ペル・ミルバーリ： ハラルド・ヴァンゲル/マッツ・アンデション： グンナル・ニルソン/ イーヴァ・フリショフソン： アンナ・ニーグレン/ドナルド・サンプター： 警部補グスタフ・モレル/エロディ・ユン： ミリアム・ウー/ヨセフィン・アスプルンド： ペニラ/エンベス・デイヴィッツ： アニカ/ウルフ・フリベリ： ハンス＝エリック・ヴェンネルストレム/
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２月上旬の推奨映画をアップロードします。映画館で観賞した映画は6本でした。１本目の映画は、１９８９年にヤングアニマルで連載を開始した、三浦建太郎原作漫画「ベルセルク」の映画アニメ「ベルセルク 黄金時代篇Ｉ 覇王の卵」(窪岡俊之監督監督)です。黄金時代篇3部作の第1弾で、懐かしさが半分あるので続編が楽しみです。２本目は、ニューヨーク・マンハッタンの超高級マンション「ザ・タワー」の最上階のペントハウスに住む大富豪に全財産を詐取されたタワーの従業員たちが、黄金のクラッシックカーを強奪する映画です。「ナイト・ミュージアム」のコメディー俳優ベン・スティラーと、エディ・マーフィが初めて共演した「ペントハウス」( ブレット・ラトナー 監督)です。３本目は、元傭兵のハンターのマーティンが、バイオテクノロジー企業の依頼で幻の野生動物「タスマニアタイガー」を仕留め、サンプルを採取する「ハンター」(ダニエル・ネットハイム 監督)です。４本目は、スウェーデンの作家、スティーグ・ラーソンの長編ミステリー小説を映画化したスウェーデン映画１作目『ミレニアム１ ドラゴン・タトゥーの女』を、なんとハリウッドのデヴィッド・フィンチャー監督がリメイクしました。 私は リスベット・サランデルの背中に彫られたタトゥーが強烈な印象を残しています。５本目は、再開発のために荒川の河川敷に棲みついた奇妙で風変わりな若者たちの共同体に、大企業の坊ちゃん・市ノ宮行が偵察に来て、漫画チックな体験する「荒川アンダー ザ ブリッジ THE MOVIE」(飯塚健監督)です。６本目は、人気ゲーム「逆転裁判」（）を映画化した作品で、 3日間で判決を下す≪序審裁判≫制度を導入した近未来の裁判の弁論を、弁護士と検事の弁舌対決で描いています。率直に言って三池崇史監督が何を？映像表現しているのかーが関心でした。やや幻滅です。私は推奨映画に★「ドラゴン・タトゥーの女」を選びました。
１本目の映画は、１９８９年にヤングアニマルで連載を開始した、三浦建太郎原作漫画「ベルセルク」のアニメ映画化です。「ベルセルク 黄金時代篇Ｉ 覇王の卵」(窪岡俊之監督監督)は、黄金時代篇Ｉ3部作の第1弾で、私も学生の頃に深夜のテレビに噛付いてよく見ていたアニメですから、再び映画で見れるとは驚きで懐かしかったです。ＤＶＤをレンタルして観たいなと思っていたくらいですが、昔の感動は甦りませんでした。ちょっと映像が余りに綺麗すぎるからだろうかな？
２本目は、ニューヨーク・マンハッタンの超高級マンション「ザ・タワー」の最上階の「ペントハウス」( ブレット・ラトナー 監督)に住む大富豪に全財産をだまし取られたタワーの従業員たちが黄金のクラッシックカーを強奪するコメディーですが、「ナイト・ミュージアム」の俳優ベン・スティラーと、エディ・マーフィの共演を観て、ベン・スティラーの演技に対していつものエディ・マーフィ風のオチャラケのセリフと演技が妙に大袈裟で不自然に見えました。これは「コメディー」そのものに対して異質の解釈を二人が別々に持っているということなのかな…？
３本目は、元傭兵のハンター主人公のマーティンがバイオテクノロジー企業の依頼で幻の野生動物「タスマニアタイガー」を仕留め、サンプルを採取しようとする「ハンター」(ダニエル・ネットハイム 監督)。オーストラリアタスマニアの静かで神秘的な自然が印象的な映画でした。女性監督独特に映像表現を感じました。それは、そうですね…、「殯の森」等の河瀬直美監督に感得した≪自然と人間への柔和な感触≫と言い換えられます。
４本目は、スウェーデンの作家・スティーグ・ラーソンの長編ミステリー小説の３部作の１作目『ミレニアム１ ドラゴン・タトゥーの女』のスウェーデン版映画を、ハリウッドのデヴィッド・フィンチャー監督がリメイクした「ドラゴン・タトゥーの女」です。私は改めてスウェーデン映画の『ミレニアム１ ドラゴン・タトゥーの女』をもう一度見て、デヴィッド・フィンチャー作品と比較しました。彼独特の映像表現が随所にあり、最後の姪ハリエットがロンドンで生存していて登場するストーリの予想外の解釈もありました。特に リスベットの背中に象徴されるような反キリスト教的な「悪」の個性と、射撃されて頭部に銃弾の傷を負ったミカエルを甲斐甲斐しく手当てし、彼の愛情に報いるように皮革の上着をプレゼントする彼女の女らしい「善」の個性を見事に屹立させて描いているパーソナリティー表現は流石だなーと思いました。さらに、バックから流れるサウンドがまた衝撃的でした…。
音楽担当はナイン・インチ・ネイルズのトレント・レズナーとアティカス・ロスです。映画の予告編映像には、レッド・ツェッペリンの「Immigrant Song」のカヴァーがフィーチャーされていて、その重厚なサウンドが映像を更に強烈に揺すぶっていました。トレント・レズナーは、１９９３年と１９９６年にはグラミー賞のベスト・メタル・パフォーマーに選出されており、１９９７年タイム誌の特集で「最も影響のある25人のアメリカ人」の一人にも選出されています。第83回アカデミー賞では、やはりアティカス・ロスと組んだ『ソーシャル・ネットワーク』のサウンドトラックが作曲賞でオスカーを受賞しました。 是非とも予告編映像に収録されている音楽を観賞してください。強烈 なインダストリアル・ロックがビンビン響いてきます。
http://www.youtube.com/watch?v=oaFyp3jdlYE&feature=fvwrel
５本目は「荒川アンダー ザ ブリッジ THE MOVIE」(飯塚健監督)です。荒川の河川敷に共同生活する人たちは、誰も彼もバカバカしくもヘンテコリンで漫画チックな個性の集まりです。金星から来たという美少女ニノ（桐谷美玲）、かっぱの着ぐるみを着ている村長（小栗旬）、星の黄色いマスクから両眼を覗かして「ロックだぜー」を連発するミュージシャン（山田孝之）…。私もこんな変わり者が居る村ならば一度出会いを体験したいな…。
６本目は、「逆転裁判」(三池崇史監督)です。 累計売上400万本を超える大人気ゲーム「逆転裁判」を映画監督の三池崇史が映像化したー、私にはこれだけで一度見る価値があると思いました。私はこのゲームの存在を知りませんが、恐らくサスペスとトリックと起承転結のストーリがあり、ストーリを担う個性的な登場人物が活躍するロールプレーゲームなんでしょうか…？。ゲームの魅惑的な興奮を映像化する映画監督に当初首を傾げていた私ですが、それが意外に面白い。これからは、人気ゲームを映画化する映画監督が、それぞれ趣向を凝らして次々に出現しそうです。
ゴールデンウィークの後半が始まりましたが、関東太平洋沿岸は大雨が続きます。皆さんはロングホリデーをどのようにお過ごしですか？ まだ海外でバカンスを楽しんでいる人、国内の高速道路の渋滞を漸く抜け出して、ほっと温泉の湯ぶねに手足を伸ばしている人ー、近くのバイキングレストランや食べ放題のお店でササヤカな贅沢と満腹感を楽しんでいる人ー、リストラ解雇と失業無職と再就職のために図書館で資格取得のためにひたすらお勉強をしている無職無銭の倦怠感に充ちた独身貧者がいるかもしれません…。そして私のように、恐ろしく過酷な雑踏に心身をすり減らすレジャーを避けて、近隣の静かな映画館の座席で話題映画を鑑賞していてる映画三昧の人もまたいるでしょう。
さて、４月の特選映画をアップロードします。映画館で観賞した映画は ９本でした。
１本目の映画は、第84回アカデミー賞の作品賞、主演男優賞、監督賞など5部門を受賞したモノクロサイレントの映画、しかも、フランス人監督よる異色作品「アーティスト」(ミシェル・アザナヴィシウス監督)です。チャップリンのモノクロ無声映画を随所に髣髴させるシーンがあって、日本上映を待ちに待ってました。確かに、ハリウッドの映画製作は３Ｄ化など最先端の映像技術へ進化している昨今なので、逆に「アーティスト」のサイレントモノクロ映画は、とても衝撃的で斬新な映画に見えました。
２本目は、ハワイでの合同軍事演習中に謎のエイリアンの母船に遭遇して、アメリカ海軍と日本自衛艦などが地球存亡の危機を救うために地球侵略者と壮絶な海戦を展開するする「バトルシップ」( ピーター・バーグ監督)。これまで、数々のエイリアンの地球侵略映画がありましたが、単にエイリアンと闘うだけのストーリではなくて、ラブロマンスが挿入されていて、ちょっと見応えがありました。リタイア後に岸壁に鎖で繋がれた古い戦艦「ミズリー」が、退役した軍人たちの手で復活して、UFOに向けた巨砲を轟かす最後のシーンは、ワクワクしました。あれ戦艦って、大形ボイラーが原動力なのかな…と想像しました。
３本目は、矢野（生田斗真）と七美（吉高由里子）との純愛物語「僕達がいた」(三木孝浩監督)です。後編では、矢野が母の仕事の都合で北海道・釧路から東京に転校して、魅かれながらも遠くに離れ離れに去り、携帯で愛を確かめ合う二人の絆が突然、矢野の音信不通、消息不明によって恋の行方は脆くも壊れそうになるー。前編はいかにも少女向けで、やや甘くコミック色の強い純愛物語でしたが、後編はまともなラブストーリでした。見まいと固く決めてましたが、ととう見てしまいました。破綻しそうな恋がハッピーエンドに終ってよかったです。でも、男の心の成熟と独立は、肉親の「死」と女性との別離と離婚で始まり、仕事の成功で成就すると思っていた私です。一方、女心の成熟と成長って、恋の成就と出産だと思っていました。が、こんな七美の恋の軌跡と経験でいいのかなーと、やや納得できない結末でした。この映画には、不思議に、教養小説「ビルドゥンク・ロマン」のテーマ、人の成長と成熟が描かれていました。
４本目は、CIAエージェントのFDR（クリス・パイン）とタック（トム・ハーディ）の二人が、出会い系サイトで知りあったローレン（リース・ウィザースプーン）をめぐり、恋の争奪を繰り広げる三流の恋愛コメディー「ブラック＆ホワイト」(監督)です。この映画のタイトル「Black & White／ブラック & ホワイト」の意味がよくわからなかったです。余り見る価値のない映画でした。
５本目は、父親を亡くした心の敏感な11歳の少女≪もも≫を主人公とするファンタジーアニメ「ももへの手紙」(安藤雅司監督)です。原則的にはアニメは見ない主義なのですが、このアニメはちょっと特別でした。東京から瀬戸内の母の故郷の島へ引っ越してくるももには、喧嘩して仲直りもせずに、突然に事故で亡くなった父からのたった一行の書きかけの手紙の言葉、「ももへ」とだけ書かれた手紙が遺（のこ）されていた。藤原道真によって妖気を封じられた妖怪たちが、父を懐かしむももの心の声を父の魂に届ける。ここにも都市空間に突然出現する「妖怪」が登場する。東日本の震災と津波の後、魂の再生のために日本人の精神構造に深く根ざしている「妖怪たち」が、都市空間に徘徊する映画が増えそうな気がします。
６本目は、エドガー・ライス・バローズの小説「火星のプリンセス」を映画化したディズニーのアドベンチャーファンタジー「ジョン・カーター」(アンドリュー・スタントン監督)です。 突然、１８８１年のニューヨークから時空間を飛越えて、主人公ジョン・カーターは火星「バルスーム」にワー゜して迷い込む。冒険とアドベンチャーとアクションとサイエンスフィクションとラブロマンス…の要素が荒唐無稽にチャンボンされた映画でした。観客を退屈させない娯楽映画なのですが、本来、ディズニー映画が持っていた弱き者たちへ手を差し延べる「優しさ」と、絶望して落胆しているものへも希望を灯す「慈愛」がないーと思いました。
7本目の「HOME 愛しの座敷わらし」(和泉聖治監督)は、食品会社の製品開発にいた父親の晃一（水谷豊）が、東京本社から岩手県盛岡の支社に左遷され、山奥の藁葺屋根の古民家に引っ越すことになった。高橋一家と、その古い田舎に棲み付いていた座敷わらしとの不思議なファンタジーに、「あー、日本アカデミー賞候補になりそうなー」秀作だなと思いました。水谷豊の演技は、刑事ものだけではありませんよーと、彼独特の優しくシナヤカな人間味と、信念のある深みのある演技にやや感動しました。
8本目は、古代ローマ帝国の浴場設計技師ルシウス（阿部寛）が、現代日本の銭湯にタイムスリップしてしまう、これもまた荒唐無稽なストーリの「テルマエ・ロマエ」(武内英樹監督)です。ヤマザキマリの人気コミックを映画化したものですが、元売れっ子のスタイリスト・阿部寛のファンには、彼の美しい筋肉質のヌードが堪能できて、こたえられない程の楽しい映画ですねー。でもどうして、こんな三流映画に観客が押し寄せるのかなーと不思議でした。
9本目は、小説家・井上靖が家族内の血縁関係を著した自伝的小説を映画化した「わが母の記」(原田眞人監督)です。主人公の小説家伊上洪作を役所広司が、小説家の母・八重母に樹木希林が、娘には宮崎あおいが扮する重厚な文学映画といってもいい作品でした。井上靖といえば私たちには、戦国時代小説の「風林火山」や「真田軍記」や「淀どの日記」、中国歴史小説でも」「敦煌」や「楼蘭」や「天平の甍」など、数々の作品が映画化されています。さらに、この「わが母の記」と同じ井上靖自身がモデルと成っている伊上洪作が登場する自伝的要素の強い小説には、「しろばんばんば」「北の海」などがあります。今何故、この作品をあえて映画化するのかなーという疑問もわきました。
今回４月の特選映画には、
「ポテチ」を選びました。 
６月上旬の推奨映画をアップロードします。今の所、映画館で観賞した映画は8本でした。１本目の映画は、特殊能力を持った変てこな国家転覆を目論む凶悪なテロリスト集団に立ち向う、これもまた奇妙奇天烈な超能力捜査官の2人、当麻紗綾（戸田恵梨香）と瀬文焚流（加瀬亮）が活躍するテレビドラマの劇場版「SPEC 天」(堤幸彦 監督)です。２本目は二流のハリウッド脚本家ギルが、第一次大戦前夜の１９２０年代のパリにタイムスリップする幻想的映画で、爛熟した文化の香気と、サロンの雰囲気を味わえる「ミッドナイトインパリ」(ウディ・アレン 監督)です。３本目は、あのヴァンパイアと狼男がハイスクールの美女に恋する「トワイライト」シリーズで、狼族の筋肉隆々の青年ジェイコブを演じたテイラー・ロートナーが主役で登場する「ミッシングID」(ジョン・シングルトン監督)です。４本目は、たまたま愛を語り合っていた雪降る路上で追突事故に遭遇ー。結婚指輪をはめた婚約者は恋人との記憶を失ってしままベットの上で意識を取り戻すー。そこから「君への誓い」(マイケル・スーシー監督)は始まる。５本目は、ＮＨＫテレビドラマの劇場版「外事警察」(堀切園健太郎監督)です。６本目は、仕事と妻を失い意気消沈しているLAの新聞社に勤めていた突撃ルポライターのベンジャミン役に太って老いた主人公のマット・デイモンが演じる「幸せへのキセキ」(キャメロン・クロウ監督)。 7本目の「シグナル・月曜日のルカ」(谷口正晃監督)は、古い映画館から３年間一歩も出ずにいる美少女のミステリアスな映写技師に新人女優の三根梓が起用されている。彼女とストーカ役の高良健吾とアルバイトの大学生役の西島隆弘が絡んだ青春ラブストーリです。8本目は、ホタル役の綾瀬はるかが「部長、ブチョー」と夫の高野（藤木直人）を呼ぶカワユイセリフがなんとも言えない。イタリアロケいっぱいの観光映画のような「ホタルノヒカリ」(吉野洋監督)。６月の推奨映画に
「 ハングリー・ラビット」は、暴行を受け妻の痛々しい傷跡とレイブ後の心のトラウマに対して、非合法の≪復讐≫殺人に揺れる高校教師にニコラス・ケイジが主人公を演じます。いかにも優しく非暴力で気の弱い夫に、彼は適役です。空腹のうさぎ「ハングリー・ラビット」が合言葉で、警察組織の中枢刑事までが、この符丁を囁いたのは衝撃でした。はてはて、この言葉の出典はルイスキャロルなのかなー? どこから引用されたひねりの言葉なのかな・・・とずっと頭をひねっていましたー。誰か知ってますか・・・・？ 近頃、リメイク版が多いので、この映画もまた、以前に何処かで見た映画かなーと錯覚しそうな手垢のついたストーリなのですが、やや残念な仕掛けと展開でした。
「一枚のめぐり逢い」です。私達日本の皇軍陸軍兵士ならばきっと、「千人針」や愛妻のお守りの「陰毛」や神社の「お守り」なのだろうがー、ここではベス（テイラー・シリング）の写真が≪お守り≫でした。私の嫌いな戦争映画ですが、ならば、「一枚のめぐり逢い」を戦争映画として嫌うならば、戦場の殺戮の悲惨さを描き、人間を交戦させる戦争を美化するあらゆるナショナリズムとイデオロギーと男らしさのヒロイズムの虚飾を空しいと暴く、例えば、コッポラの『地獄の黙秘録』も、スピルバーグの『シンドラーのリスト』も、ウィンクラーの『勇者たちの戦場』も、邦画の『レイテ戦記』等々の反戦映画・・・も、戦争翼賛の映画というのかーとなじられそうですね！でも私は、多くのハリウッド映画は、アメリカの若者を戦場で国家のために死ぬ勇気を鼓舞し、徴兵へ掻き立てる作品と看てます。
「ソウルサーファー」の主人公役のベサニーは、実在の少女のようですねー、公開直前の5月23日に有楽町で開催されたジャパンプレミアの舞台挨拶に「プロサーファー、ベサニー・ハミルトン」(22)がハワイから来日というニュースが流されていました。ハワイのカウアイ島に住む少女ベサニーは、サーフィンが自分の全てのような毎日だったが、片腕を失った事故で奇蹟的に一命をとりとめたけれども、サーフィンが出来なくなり失意の中にいた。その時に、タイのプーケットで起きた津波の被害救済のためにキリスト教のボランティアで現地を訪れ、海と波に恐怖心を抱き、元気を無くした子供達に胸を痛め、サーフィンで励まそうとするー。
「ワン・デイONE DAY ２３年のラブストーリー 」（ルネ・シェルフィグ監督 ）は、余り名作名画の収穫が少ない６月でしたが、唯一の収穫といってよい感動の映画でした。「ウーン、イイナー。人生縮図が好く描かれてるー」と私は、称賛しています。もはやテレビ業界から干されて、失意と落胆と失業の日々を送っていた男がひとりー。子供は誕生したが、自分を絶望のどん底から救ってくれた愛妻は、他の男と不倫した末に離婚をしたデクスター（ジム・スタージェス）が彼の現在でした。ハイスクールの教師をしながら売れないコメディアンと同棲生活をしていたエマ（アン・ハサウェイ）にもまた、ギクシャクした男女関係の不協和音が訪れていた。一人でも寂しい、でも二人でいても楽しくない悩ましい日々を送った末に分かれる女の現在があったー。男と女は、変転の末に再び出会い、いつでも会える「友達」は、魅かれ合う恋の相手と知りー、とうとうかけがいのないパートナーであることに気付きー、それを漸く、離れられない「恋愛」と認めた二人は結婚したー。エマの小説は、ハードカバーの単行本となり、デクスターの子供を妊娠するー!?。遅すぎたが、今が幸福の絶頂にあり、人生の楽しさをかみしめている男と女であった。普通ならばハッピーエンドの最後なのだが、自転車に乗ったエマが大型トレーラーに轢かれる瞬間に、私は図らずも映画のそのワンシーンを見ながら、「ワー」とため息のような驚嘆を洩らしてしまいました。人生とは、なんと惨酷で無常ではないか・・・といわざるおえません。街路に横転して命が事切れたエマの幸福そうな微笑の死顔が、印象的でしたー。「死」が二人を分けたー。デクスターにいつも厳格な態度の父は、エマを失って酒場で泥酔し喧嘩し悲嘆にくれる息子に対して、やはり愛妻を失った同じ境遇にいる父として、「いつもそばに居るように思えばいいのさー」と優しく諭す。「私はそうしているー」と助言する。離婚した妻との間に生れた一人娘との会話シーンもまた微笑ましかったなー。蛇足を書くならば、邦画の「ガールズ」や「フラワーズ」では決して描けなかった女の幸せを求める作品でした。、男と女の「愛」とは何か・・・？７月１５日の２３年間の人生の縮図で描いたしゃれた映画でしたね・・・。
コメントの管理をしている内に、不覚にも読書登録している方方を削除してしまいました。折角、読書登録していただいたのに、申し訳ないです。故意ではなくて、手違いによる削除なのです。宜しければもう一度ご登録下さい。・・・・・・・・・急ぎ報告いたします。
スティーブン・キングの小説は、所謂、恐怖の物語、ゾクゾクするホラーばかりでなくて「グリーンマイル」に代表されるようなヒューマンストーリのドキドキする感動の名画も数々あります。『恐怖の四季』 (１９８２年刊行)に収められた「スタンド・バイ・ミー」や「刑務所のリタ・ヘイワース」（映画タイトルは１９９４年公開の『ショーシャンクの空に』The Shawshank Redemption）等 もあります。
しかし単なるヒューマンストーリであるばかりでなく、同時に、「グリーンマイル」には、①死刑制度そのもの賛否に関る大きな問題も含まれています。日本では山口県光市の母子殺人事件を契機に、未成年の少年犯罪に対する死刑判決をめぐって大きな盛り上がりがありました。アメリカ映画でも黒人の人権擁護も含めて黒人死刑囚の冤罪を告発したヒューマンな映画が数々ありますが、「ザ・ハリケーン」はその中の秀作の１本ではないでしょうかー。
「グリーンマイル」には森と草原の広がる田舎家の双子の幼い姉妹が無邪気に遊ぶシーンと、行方不明になった幼女たちを嗅覚で探す猟犬たちの獰猛な吼え声と、乾いた大地をライフルを手に持った警官達が歩き回る追跡の風景が映り、無残に殺害された幼子達の遺体が発見される…老人ホームの娯楽室で名作「トップ・ハット」の映像と、それを見る老いた看守主任ポールの脳裏に残る60年前の黒人死刑囚コーフィの記憶が重なる…。
『グリーンマイル』を廻る4点の問題を全て順番に取り上げたら、膨大なブログになりそうなので、まずは、≪死刑制度≫の賛否に関る大きな問題を「映画論」から触れておきます。
これ以上的確な情報を提供してくれる資料は他に探しても無かったのですがー！フリーの小百科事典≪ウィキぺディア≫の解説iに拠れば、アメリカでは、レイプ犯に死刑判決を下す判例が横行していた。１９５０年までにレイプを理由に７７１件が死刑判決を受け、そのうち７０１人が黒人であったという。１９７２年にアメリカ連邦最高裁によってレイプ犯死刑判決」は違憲判決とされた。さらに、近年
７月上旬の推奨映画をアップロードします。映画館で観賞した映画は4本でした。１本目の映画は、ラブラドール・レトリーバーのまさお君と売れない若手芸人の松本君が全国を旅するテレビ東京の「動物バラエティ番組『ペット大集合！ポチたま』」のドタバタハチャメチャに愛嬌を振り回す犬とスタッフとの実話裏話を映画化した「まさお君が行く」(大谷健太郎監督)です。 ２本目は、ニューヨークからカリブ海に浮かぶ南米プエルトリコでアメリカ人ジャーナリストのポール・ケンプ(ジョニー・デップ)が地元３流地方紙で、奔放で磊落で危険な取材を試みる、ハンター・S・トンプソンの著書を原作とする「ラム・ダイアリー」( ブルース・ロビンソン監督)です。最近作『ダークシャドウ』でも奇抜な仮装と凝ったメイクでジョニー・デップは演じていたが、私は個性的な彼の素顔を初めて観ました。彼自身がジャナリストのトンプソンのファンのようですが、彼の魅力が十分に活かされてないー、公開初日にワザワザ見て損したー、彼自らの企画製作のようですが、案外地味な社会派映画ーでした。
「夏」はやはり背中がゾクゾクとする、唇がスーとヒンヤリ血のひく「ホラー」が夏らしい映画なのでしょうかー。今日は丁度終戦記念日なのですが、Ｓ・キングの中でも、元ナチの強制収容所の所長で逃亡中の、近所に住む老人の戦争犯罪の秘密を握ったハイスクールの少年の「狂気」を描いた『ゴールデンボーイ』もまた面白いなーとも思いました。が、今回の≪My Favorite Cinema≫は、現代ホラーの巨匠、スティーブン・キング原作映画でも、もう１つの非ホラーの系譜、人気ナンバーワンのヒューマンドラマを選びました。
私の信念として、ホラー小説の傑作を書けるクリエイターは、或は、ホラー映画を製作できる監督は、人間心理に通暁していて、尚且つ人の深層に潜む心の闇を暴くことに巧妙で、同時に人間と社会の表層に映る希望の光に注視すことにも巧みです。「希望」とは、喩えて言えば、阿鼻叫喚の中に聴こえる救いのメロディー、雲に翳った月明りに逆照射される淡い光、生きる望みの仄かな幻想ですかねー。:地獄へ垂れてきた蜘蛛の糸に縋る芥川文学の「カンダタ」のようなものです。その糸が切れそうなときに「恐怖」が生れるのです。ホラーとヒューマンはコインの裏表の関係です。人の心の内にある恐怖心と希望は、心の中の表裏一体、人間のペルソナの表と裏です。摩訶不思議な人間の心の多様なあり方なのですから、希望から恐怖へ、慄きから歓喜へ心の振り子を自在に揺さぶるくらいはたやすいことです。恐怖小説とファンタジーノベル、ホラー映画とヒューマン映画は、クリエイターにとっては表裏一体なのです。
英Total Film誌が、ホラーの人気作家のスティーブン・キング原作の映画およびテレビドラマ50作品をランキングしました。ずらりと彼の作品を眺めていると、よくもこれだけの名作を続けて書けたなーと感嘆します。読者の関心をひきつける起承転結の起伏と弛緩、淡々とストーリを物語る説話的想像力と、ゾクゾクするホラー「小説」にまで言葉を昇華する創作意欲と、「これぞスティーブン・キング」と言わせる涸渇しない奇抜なストーリトリックの才能・・・。日本の現代作家で言うと誰かなー、私は最近、浅田次郎の「降霊会」を読んで、ウーム、浅田次郎かなーと思い、いやいや、鈴木光司のホラー「リング」とファンタジーノベル「楽園」を並べるならば、日本のスティーブン・キングだなと思いました。 
残暑お見舞い申し上げます。夏休みもそろそろ終わりですね。でもまだ日中は35℃の熱波に歩道が熱せられ、熱帯夜で眠れない不眠が続きます。私は依然、失業状態が続いていますが、私の気分は、日本では≪個人情報保護≫とはどうなっているのーと脳みそが沸騰しています。
凄腕の女スパイのナターシャ・ロマノフ（スカーレット・ヨハンソン）、アイアンマン（ロバート・ダウニーJr.）、キャプテン・アメリカ（クリス・エヴァンス）、雷神マイティ・ソー（クリス・ヘムズワース）、バナー博士ことハルク（マーク・ラファロ）たち、それぞれお馴染みのスーパーヒーローたち、特殊な戦闘能力を持つコミックヒーローたちが、ニック・フューリー（サミュエル・L. ジャクソン）が率いる国際平和維持組織シールドの基地団結に集結して、地球の破滅的支配のためにロキが強奪した≪四次元キューブ≫を奪還しようと戦う『アベンジャーズ』(ジョス・ウェドン 監督)です。２本目は、古代遺跡に残された共通する古代文字とサインから物語が始まる『プロメテウス』(リドリー・スコット監督)です。その古代の形象文字が、遠い宇宙空間の果てに存在する未知の惑星から発信された知的生命体の招待状と解釈する考古学者・エリザベス（ノオミ・ラパス）たち科学チームが、人類の永遠なるテーマ・人類の起源「誰が人類を創造したーか」の謎の答えを、遠い惑星の未知の宇宙人・エイリアンに挑んだのですが、私には、「エイリアン」第１一作目の監督であるリドリー・スコット監督の、この二番煎じが許せない…。３本目はバレーボール部キャプテンであり、学校の中で仲間の話題にはなるが、しかし≪桐島≫は、シンボリックな存在であり、関係性だけを追いかけられ、姿かたちのない不在者、捕捉できない「桐島」をめぐる不条理劇のような青春ドラマ「桐島、部活やめるって」(吉田大八監督)です。
「あなたへ」を選びました。
現在上映中の『怪談新耳袋』(井口昇監督) 、ジョン・カーペンター監督が製作したＳＦホラーの傑作『遊星からの物体X』（１９８２年）を、CM業界出身のプロデューサ、マシーズ・ヴァン・ヘイニンゲン・Jr監督がリメイクした 『
１本目『アベンジャーズ』(ジョス・ウェドン 監督。北米での映画タイトルは『Marvel's The Avengers』)は、アメリカのコミック誌・マーベル・コミックのヒットさせた主人公たち、スーパーヒーローたちが活躍するー。それを、『アイアンマン』（2008年）、『インクレディブル・ハルク』（2008年）、『アイアンマン⒉』（2010年）、『マイティ・ソー』（2011年）、『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』（2011年）等のマーベル・スーパーヒーローたちの映画を、いわばウォルト・ディズニー・スタジオの配給で公開したもので、それが、ディィズニーに買収されたのか資本傘下に入ったのか、アメリカの映画業界の複雑な資本関係はよく分かりませんが、提携したことによってスーパーヒーローたちが一作品に集まった、「ヒーローオンパレード」の映画です。邦画で言えば、『鬼平犯科帳』と『剣客商売』と『座頭市』と『るろうに剣心』等の時代劇の主人公たちを１本の映画にごちゃ混ぜに出演させるようなものですー。映画としては、あっちもヒーローこっちもヒーローで、ハチャメチャで面白いが、余りに漫画的で邪道ですね…!もしも、この≪アベンジャーズ≫の続編が製作されたならば、噴飯ものです…。
２本目の『プロメテウス』は、人類の永遠なる疑問≪人類の起源≫の謎解明に挑んだ巨大企業「ウェイランド・コーポレーション」には、ミイラのようによぼよぼの会長が隠れて宇宙船に乗り込み、未知の惑星を目指して出船する。けれどもその目的は、不老不死の願望のために建造を手がけた宇宙船「プロメテウス号」であったーという顛末がいかにも現代的ですかねー。けれどもこの映画のリドリー・スコット監督にオリジナリティーは無いです。
３本目の『桐島、部活やめるって』(吉田大八監督監督)は、よく分からない映画でした。原作小説の未熟さゆえに分からなさなのか、吉田大八監督の演出の失敗なのか、脚本家が原作を十分咀嚼していない脚色力不足の作品なのかー。高校生でバレーボール部のキャプテンで学内の人気者の桐島「存在Ⅹ」は、果たして何者なのか？ーが、この映画の特徴でした。第22回小説すばる新人賞を受賞した「朝井リョウ」が早稲田大学在学中に書いた小説を映画化したもので、出版社の仕掛けた人気女子大生作家の商品降臨か？ー とも思いましたが、しかし、≪桐島≫は、何を象徴しているのかーな。≪青春≫そのものが謎で捕捉出来ない不条理なもの、と言ったらきっと格好いい解説になるだろうが、このあたりは、劇作家サミュエル・ベケットの不条理劇の戯曲「ゴドーをを待ちながら」の二番煎じの小説ではないのか?ーな、と率直に思いました。早稲田の文科系の学生ならば、当然知っている作家と作品と「不条理劇」の概念だろうから、ベケットの模倣もどきの小説であっても可笑しくないです。けど、原作の不条理なドラマ性を曖昧にしたまま映画化したので、田舎の一本道を「学校」に、ウラディミールとエストラゴンという浮浪者やポッツォと従者・ラッキを映画部の「前田涼也」やバレーボール部の部活仲間や周辺の女子高校生に置き換えたとしても、「桐島」を≪今日は来ないが明日は来る≫という「ゴドー」というわけではないだろうねー?。未消化の原作と脚本によって、大胆な青春映画の失敗作です。
４本目の『トータル・リコール』のポール・ヴァーホーヴェン監督版は、舞台が火星でしたが、それに対してレン・ワイズマン監督版は、何処か東南アジアの未来都市の下町が舞台でした。バーチャルな体験記憶を人工的に脳に薬物と電気刺激で植えこむ「リコール」社で、自分の望む記憶を脳内に注入するというコンセプトは、旧作と同じなのですが、近未来の人類は、世界が富裕層の「ブリテン連邦」と貧民階層の「コロニー」の二つの地域に分極されて支配されるという未来社会はやや設定が異なっていました。そこに、警察ロボットを製造する流れ作業の工場労働者のダグラス（コリン・ファレル）が、本来の自分に覚醒するというストーリでした。比較の問題ですが、私は、アーノルド・シュワルツェネッガーの主演の旧作の方が好きです。
5本目の『THE GREY 凍える太陽』(ジョー・カーナハン 監督)は、映像とストーリが地味な映画ですが、アラスカの極寒原野の中で凍死するか、餓死するか、巨大で獰猛で飢えたオオカミの餌食にされるかー、ナカナカと見応えがありました。人間のサバイバルを掛けたストーリですが、その相手が自然であると同時に、動物の中で唯一≪復讐≫を本能に持つ、自然の中で獰猛で雄雄しく群れで生きるオオカミでした。逃げて逃げて、オオカミと戦いオオカミを殺し、最後の一人の生き残りとなり生き延びたが、オオカミの群れの縄張りの「巣穴」に入り込んだ主人公が、オオカミの群れに囲まれて、生きるか死ぬかという死闘の直前に、「最後に、最強の敵と戦って死にたいー」という言葉が主人公のオオカミハンターのオットウェイ（リーアム・ニーソン）の脳裏に甦る。彼の父の創作した「詩」であると回想されるが、果たして本当は誰の「詩」なのかな、と、私は最後に思いました。
６本目の『るろうに剣心』（大友啓史監督。大友啓史脚本 ）は、悪の権化のような実業家・武田観柳（香川照之）と、麻薬とやりたい放題の暴力を揮うを用心棒と、「人斬り抜刀斎」を名乗る偽者の殺戮者を相手に、斬れない刀で激闘をする、いわば≪勧善懲悪≫の時代劇です。娯楽性の高い面白い映画でした。でも、私たちが拍手する正義の味方は、庶民をイジメ、女子供を踏み潰す悪人たちであり、私たちは、悪人達がメタメタに倒されるシーンに拍手するのですねー。弱いものいじめを懲らしめる方に味方する、或は弱いものに味方する日本文化に根深くある「判官贔屓」の気質と言いたいことです。しかし、流浪の暗殺者にもかかわらず、どうして、あんなにも洒脱な笑いと優しい仕草なのでしょうかーね？？？。例えば、司馬遼太郎が発掘した維新のスーパースター・
７本目の『あなたへ』(脚本:青島武)は、久々の高倉健主演で、やはり地味ですが重厚な映画でした。実感として、血しぶきと汗の飛び散るヤクザ映画のスターの横顔が余りに「老い」ているので、驚きました。時代は流れ、時代は去ったー、でも、映画は永遠だなー、と寂寞とする。途中さまざまな人たちと旅で出会います。例えば、山頭火の自由詩を口ずさむ元教師、実は車上荒しのビートたけしの演技は、完全に高倉健を食っていました。ビートたけしは、詐欺師という配役がピッタリですねー、私は彼の映画では「教祖誕生」 (１９９３年公開)が一番好きです。日本全国をイカめしの実演販売をする草なぎ剛、一見穏やかで何の悩みもなさそうですが、妻の不倫に悩む男ー、その同僚の佐藤浩市ー、実は嵐の海に行方不明になって生命保険の掛かった命で借金を返済した保険金詐欺の佐藤浩市も、彼の妻役で、平戸で食堂を営むおばちゃんの余貴美子、娘の綾瀬はるか等、スクリーンにはベテランの俳優達が顔を揃えています。が、何かしら過去に暗い経験をした人たちばかりです。秀作ではないが駄作でもないー、名優達がそろっているが、誰が主役でもないー、平成の世に生きる庶民の何気ない日常がまた味わいのある映画でした。でも、誰も彼もが輝いているが、いびつな真珠のようです…。特に、妻の田中裕子でさえもが、刑務所へ慰問に来ていた童謡歌手ですが、獄中にいる男と会うために慰問に来ていた、いわくありげな過去を持っていたようだ。
８本目の『闇金ウシジマくん』(山口雅俊監督・脚本)は、私にとっては気分の悪い、心を逆なでる出来損ないの映画でした。「世の中は金が全てよー、人間は金を持つものに支配され、金を持つものが、人の欲望を支配する。人間はお金に溺れ、お金で破滅する・・・」。何かしらヤクザなサラ金業者の論理を、無理やりに押し付けられるような後味の悪い映画゜でした。暴力団まがいの暴利な取立てをしていたサラ金の「武富士」が倒産している現在、まさかもうこんな≪闇金≫は居ないと思うが、映画に登場するだけでも薄気味悪いです…！
テレビ朝日は先日、10月期の番組改編について発表しました。それによると「日曜洋画劇場」枠にバラエティーやドラマなどを変則的に投入して、「土曜ワイド劇場」枠を15分拡大するとのこと。つまり、「日曜洋画劇場」の時間枠である日曜午後9時～の時間帯に、今年既にバラエティー特別番組を3本放送しており、洋画放映の替わりに、今後は長時間の大型スペシャルドラマ、バラエティー番組などの娯楽色の強い、視聴率のとれるエンターテイメント番組を投入するようです。今回の変更について朝日放送の平城局長は、「他局もそうだが、洋画の安定的なラインアップの配置に苦労している。ここ数年の洋画の興行収入等の成績を見ていると、なかなか難しい」と、この映画からバラエティーへの番組編成の背景をこう説明しているー。映画ファンの一人として、私はこんな映画と娯楽番組を視聴率の天秤にかけて、洋画番組を捨ててしまう番組編成の方針と発言を、大変寂しいと思っています。皆さんもテレビ朝日の番組方針に反対しましょう…。